006 创业未半 花光预算

第二天要拍的剧本，头天晚上攒出来都嫌不够新。

导演带头不尊重剧本，其他主创又能有几分热情？

几年折腾下来，如今剧本围读已经名存实亡，少数坚持这个程序的剧组，也只限于主要演员一起读读台词，对全体主创的约束性几近于无。

当然具体情况具体分析，仅就《魔都假日》来说，一众主创对剧本围读还是充满“期待”的。

毕竟，再怎么导演中心制，创作自由也不是天然就有的，而是地位和成绩赋予的。

剧组这个地方，要么东风压倒西风，要么西风压倒东风，话事人只能有一个，没有例外。

演员和导演争，导演和编剧争，制作人和导演争，甚至有些强势的武术指导、摄影指导都能横插一杠子。

不争哪来的话语权？

老制片厂模式下，剧本围读的严肃性得到了很好的保障，毕竟华国的电影传统历来是导演最大，其话事人的地位是有上头背书的。

当然，导演的言行也要受到所属制片厂的监督，哪怕是谢静谢大导，想随随便便往定稿的剧本里加“私货”也是不允许的。

作为《魔都假日》的导演兼编剧，陈一鸣啥都没有，一个学广播电视的，连个短片都没拍过，凭啥对几十号人发号施令如臂使指？

凭他的剧本写得好？还是凭他身后站着魔圈二代马大壮？

这样一来，导演自然是无比重视剧本围读，毕竟这是巩固其权威、贯彻其创作意图的有益程序。

改制之后，导演中心制得以延续，但制片厂的监督却名存实亡。

华国导演们一朝去除束缚，瞬间如同脱缰野马，打着创作自由的旗号，在放飞自我的道路上一发不可收拾。

大权在握之下，导演怎么可能尊重围读的成果呢？

追求艺术嘛，要的就是火花，要的就是碰撞，不改不舒服斯基！